传承者丨麦秆变“金条”，“湘妹子”祝梦思的麦秆画

齐鲁晚报·齐鲁壹点 褚思雨

田埂间随处可见的麦秸秆，在微山县麦秆画非物质文化遗产传承人祝梦思的手中，历经三十余道工序打磨，褪去质朴外衣、绽放艺术光彩，从废弃秸秆变身增收“金条”。

在祝梦思的工作室内，各式麦秆画作品琳琅满目，既有大气磅礴的山水国画题材，也有精巧雅致的花鸟小品，每一件作品都透着麦秆的天然光泽与古朴韵味，凝聚着她对技艺的敬畏与对生活的热爱。桌前，她凝神将一片片裁剪整齐的麦秆精准粘贴、细致烙烫，仅一幅简单的骏马图，便需上百片麦秆零件精心拼接。这份专注与细致，既是她心之所向的热爱，也是她实现人生价值的方式。

非遗大集上

麦秆画成“网红”

新春佳节临近，济宁市第三届非遗年货大集上人头攒动、暖意融融，年味与非遗气息交相辉映。作为参展非遗项目之一，祝梦思的麦秆画展台前，人流络绎不绝，一幅幅作品错落摆放，纤薄的麦秆被巧妙裁剪、拼贴，晕染出层次丰富的色彩，天然肌理让画面熠熠生辉，引得群众纷纷驻足观赏、咨询选购。

展台中央，祝梦思手持烙铁专注创作，指尖起落间，麦秆上的骏马轮廓愈发清晰、灵动有神。“今年是丙午马年，这幅作品叫《一马当先》，既贴合新春喜庆氛围，也寄托着我对非遗文化薪火相传、奔腾向前的期许。”她抬手拂过作品，眼中满是热忱。面对群众的询问，她耐心细致讲解：“做麦秆画容不得半点浮躁，每一根麦秆都要经过浸、剖、刮、蒸、烫、烙、粘等30多道工序，从选材到成品，全程考验耐心与细心。”

麦秆画是中国最古老的剪贴艺术之一，源于隋、兴于唐宋，是中国独有的民间手工艺制品。它以小麦秆为原料，依托其天然的光泽、纹理和质感，经多道工序创作而成，成品明暗有序、古朴典雅，被誉为从田野里“长”出的工艺品。

这份古老技艺，让2011年远嫁微山的祝梦思一见倾心。身为工艺美术专业毕业生的她，被麦秆画“化平凡为神奇”的魅力深深吸引：“没想到不起眼的麦秸秆，能雕琢出如此精致的艺术品，这份天然与古朴，一下子击中了我。”自此，祝梦思将麦秆画传承作为毕生追求，从摆地摊售卖作品起步，在摸索中精进技艺。2018年，她正式踏上创业之路；2020年，微山简艺麦秆画工作室注册成立，让千年麦秆画技艺在微山湖畔落地生根、开花结果。

匠心琢物

废弃麦秆放新彩

祝梦思拿出手机，向来人展示着自己的麦秆画作品。在她手中，普通的麦秆褪去质朴外衣，化作栩栩如生的骏马、随风摇曳的梅兰竹菊，化作包罗万象的大千世界。这些作品融合了剪纸、版画、刺绣等多种艺术特点，立体层次感十足，韵味自成一派。

“麦秆画入门不难，只需要熟练掌握剪、贴等技巧便可以制作，但想做活做精做细，就要下一定功夫了。”为了创作出一幅优秀的麦秆画，祝梦思在材料选择上有自己的独特坚持。“麦秆从穗端往下数的第二段是最适合用作麦秆画原料的，这一段的麦秆普遍比较硬挺直立，便于操作，同时色泽也最光亮均匀。”

找到有彩纹、有质感的麦秆只是起点，真正的创作之路，从剖开麦秆开始。祝梦思熟练地用刀将麦秆剖开，用铅笔作为压尺反复卷动拉平使其柔软，每根秸秆延展成长约20厘米、宽不足两厘米的平面秸秆，而后再根据作品对麦秆进行裁剪和粘贴，还要历经熏、蒸、漂、煮、烫、晒、烙等多道工序，每一步都容不得半点马虎，否则就会影响作品最后的质感和品质。

熨斗与烙铁，是祝梦思传承技艺、挥洒创意的“两大神器”。熨斗负责大面积烫平麦秆，筑牢创作基础；烙铁则精准勾勒线条、刻画细节，调控画面深浅层次，让作品更具灵动性。“用烙铁代笔，在麦秆上烙画，比木板、葫芦烙画难度大得多。”祝梦思介绍，麦秆材质轻薄，烙铁的温度、烙烫时间、按压力度，稍有不慎就会前功尽弃。为了达到最佳艺术效果，她经常一整天泡在工作室里反复打磨、不断尝试，这份精益求精的匠心，让她的作品愈发精湛，也赢得了业界与群众的广泛认可。

守正创新

麦秆画更具生命力

传承不等于守旧，创新才能让非遗活起来。作为90后非遗代表性传承人，祝梦思始终秉持“守正创新”理念，既完整传承老一辈的传统技艺与选材精髓，坚守麦秆画的天然本真，又以年轻人的鲜活思维，打破传统创作边界，推动麦秆画与现代审美、潮流文化深度融合。

她广泛吸收工笔、版画、剪纸、烙画、刺绣等多种艺术形式的精髓，创造性地将麦秆画和传统烙画的工艺结合，形成了独具特色的创作风格。这种大胆的“堆砌”技法，使得麦秆画作品既保留古朴格调，又兼具典雅气质，更具震撼力和感染力。同时，她突破传统装饰画的单一形式，大胆创新品类，开发出饰品类、手工编织类等新颖产品，让千年麦秆画走出橱窗、走进日常生活，真正实现“非遗生活化”。

在她的工作室里，一幅鹦鹉题材作品尤为惊艳：千万根“羽毛”由麦秆细细裁剪而成，层层叠叠、惟妙惟肖，达到了以假乱真的境界。

“麦秆画结合刺绣，是我今年的新尝试。”祝梦思介绍，从麦秆染色到画面分层，每一步都是全新探索，“仅绿色羽毛，就要调试深绿、墨绿、翠绿、草绿等多种色调，既要保证染色均匀，又不能遮挡麦秆本身的光泽。”一幅30公分的成品，需切丝上万刀，耗时一个月，每一刀都堪比刺绣的一针一线，凝聚着她的创新与坚守，“今年我会继续深耕这项技法，推出更多新颖题材，让麦秆画更具生命力，让更多人喜欢上这项老手艺。”

技艺公开

带动就业的“幸福纽带”

匠心，带着最朴素的温度。传承，便有了爱的分享。在坚守非遗传承的同时，祝梦思主动将技艺转化为带动乡亲增收的“金钥匙”。她创办的麦秆画培训班，让非遗成为带动乡村妇女居家就业的“幸福纽带”。

培训课堂上，祝梦思毫无保留、倾囊相授，从基础的裁剪、黏贴，到复杂的作品设计，悉心教导每一位学员，帮助学员快速掌握麦秆画创作技艺。为打消学员的后顾之忧，她创新推出“培训、回收、销售、返利”一体化模式，学员制作的成品由工作室高价回收，让妇女们无需外出奔波，在家门口就能实现稳定增收。

“在家做麦秆画，既能照顾老人孩子，一个月还能增收3000块钱，比外出打工踏实多了。”学徒刘元翠的脸上满是喜悦，道出了众多学员的心声。如今，祝梦思的团队已有10名核心成员，累计带动上百人居家就业，有效解决了周边百余名妇女的就业难题，让麦秆真正变成了助力增收的“金条”。

不仅如此，她还将技艺公开，持续开展“非遗进社区”“非遗进校园”等公益课程，将麦秆画技艺带进社区、带进课堂，让更多孩子和群众了解非遗、热爱非遗、传承非遗。“看到孩子们围着问问题、专注创作的样子，我就特别开心。”祝梦思说，与孩子们的相处中，她也能收获新的创作灵感，让非遗传承更有活力。

十三载春秋流转，一把麦秆、一柄烙铁，承载着祝梦思的热爱与坚守。这位远嫁他乡的“湘妹子”，以匠心践初心，以创新促传承，既守住了千年非遗的根与魂，又走出了一条“非遗赋能增收、传承助力振兴”的新路。如今，麦秆的清香浸润着微山湖畔，千年非遗在她的坚守与创新中，正绽放出更加耀眼的光芒，书写着新时代非遗传承与乡村振兴的动人答卷。